Miro Piazza 自創立以來，以向西班牙現代超現實主義藝術大師 Joan Miró 致敬為靈感核心，將「幾何抽象藝術」的流暢線條與大膽色彩語彙注入眼鏡設計，成功打造出以「自我系列（I Collection）幾何藝術光學與太陽眼鏡（特別是以 C.R.E.A.T.O.R、N.E.B.U.L.A 與 P.U.L.S.E 為代表）」為靈魂的核心主力商品。創辦人 Jessica 出身台灣深耕逾40年的光學研發製造世家騏飛光學，並赴英國倫敦藝術大學時裝學院攻讀時尚營銷，將國際前衛美學視角與扎實的光學工藝專利深度融合。貴團隊不僅精準微調專為亞洲人臉型設計的鏡架配戴平衡，更讓每一副眼鏡成為面龐上的立體幾何雕塑，成功進駐台北遠企購物中心（而在erzai）、日月潭涵碧樓精品店以及瑞穗天合國際觀光酒店等頂級選品通路。
然而，當前品牌線上獨立站受制於既有 Shopify 通用零售模板，在傳遞當代前衛藝術張力與引導高單價設計師框型購買決策上出現了明顯斷層。前衛幾何框型講求立體切割角度、極光漸變色澤與配戴修飾效果，但現有版面偏向傳統均質商品貨架，缺乏如同現代美術館般的數位策展張力，亦缺少輔助線上消費者跨越審美與臉型搭配門檻的沉浸式配鏡導航。
本提案旨在為 Miro Piazza 量身打造旗艦級獨立站重塑方案。以「Avant-Garde Architectural Gallery（前衛幾何藝廊）」為核心視覺語言，深度整合「多維度臉型幾何適配導航（Virtual Styling Guide）」與「精品通路 OMO 預約試戴體驗」，將貴團隊逾40年的光學製造底蘊、Joan Miró 幾何抽象哲學與全系列經典框型，轉化為具備國際精品水準的數位旗艦門市，驅動品牌在海內外市場實現兼具藝術高度與商業轉換的長期成長。
Miro Piazza 的靈魂商品「自我系列（I Collection）」，其核心優勢在於突破常規圓方框架的大膽幾何立體切角、極光漸變鏡片光澤，以及細膩的金屬微雕工藝。然而在現有電商通用版型限制下，C.R.E.A.T.O.R、N.E.B.U.L.A 等代表性作品僅能以常規規格卡片陳列，無法在進入商品頁面的黃金前三秒傳遞如雕塑般的立體光影層次與人體工學鼻樑支撐特點。缺乏高解析微距工藝動態、光學部件拆解與立體配戴輪廓展示，直接稀釋了核心主力商品應有的設計師精品溢價空間。
前衛幾何造型眼鏡具備極高風格辨識度，但線上消費者在選購時普遍存在「框型是否適合自己臉型」的疑慮與決策抗拒。實體選品專櫃可由專業人員給予造型建議，而現有官網僅提供靜態商品目錄翻閱，缺乏「臉型輪廓（圓臉、鵝蛋臉、方臉、菱形臉）」對應「幾何框型角度（八邊切角、貓眼提拉、立體幾何）」的多維度推薦指南。線上顧客難以即時預判配戴比例，造成猶豫期過長、購物車放棄率高。
品牌擁有台灣光學製造領頭羊（1995年創立之騏飛光學）超過40年的材料研發背景（如獨家專利氣淨煤 FILOS 套鏡、醫療級抗藍光與遠紅外線機能），並兼具創辦人倫敦時尚策劃的雙重護城河。然而在現有購買旅程中，工藝背景與機能專利多隱藏於深層純文字頁面，未能在顧客挑選鏡框時形成強有力的品質背書與價值說服力，錯失了將專業機能技術轉化為品牌忠誠度的良機。
Miro Piazza 成功打入日月潭涵碧樓精品店、瑞穗天合國際觀光酒店與遠企購物中心等頂尖客群聚集地，代表品牌具備深厚的高端客群吸引力。然而目前實體據點與線上獨立站呈現資訊孤島狀態，缺乏線上導流線下專屬預約試戴、現場專人調校，以及線下購買後掃描引導加入線上數位會員體系的跨通路串接，無法將高淨值旅宿與選品訪客轉化為長期的線上高黏著顧客。
透過本次前衛幾何獨立旗艦重塑專案，Miro Piazza 將在品牌格局、商業變現與通路綜效上取得顯著量化成果：
（本圖示僅供設計概念參考，最終呈現將依據後續需求討論與技術規格定案。）